Lys og mørke i rom/det sceniske rom

turrell-inst-001

Kurset/workshopen fungerer som en innledning til påfølgende kursmodul: "Det sceniske rom", men kan også benyttes som en selvstendig enhet.

Obligatorisk for dem som skal være med på "Det sceniske rom".

Fokus ligger på forståelse av lyset (og ikke minst mørket) som sentrale virkemidler i dramatisering av rommet.

Den første kursuka vil dreie seg om studier og bruk av dagslys, en slags "breakdown of sunlight" . Med det menes bruk og temming av dagslys fra den store lysflommen utenfor vinduene helt ned til minimale, dramatiske hendelser inne. Skyggespill mm.

"The sun never knew how wonderful it was until it fell on the wall of a building", sa den amerikansk arkitekten, Louis Kahn, hvis bygninger både fanger lys og mørke.

Inspirasjon fra Kahn og ulike kunstnere, arkitekter og designeres bruk av naturlig lys gjennom foredrag. Blant annet nevnes også lyskunstneren James Turrell og arkitekten James Carpenter som nylig har forelest på KHiB.

Den andre uka vil fokusere mer på lysdesign med kunstlys, med en miniworkshop lagt inn i det nye lyslaboratoriet i Strømgaten. Eksterne gjestelærere vil bidra med forelesninger om lysets dramatisering av rommet og romlige installasjoner. Demonstrasjon av ulike lyskilder. Farget lys, fargede skygger osv. vil bli berørt, med vinklinger fra fysikken og fenomenologien.

Litteratur for hele kurset: "In praise of shadows" av Jun'ichiro Tanizaki

Om boka: "The essay consists of 16 sections that discuss traditional Japanese aesthetics in contrast with change. Comparisons of light with darkness are used to contrast Western and Asian cultures. The West, in its striving for progress, is presented as continuously searching for light and clarity, while the subtle and subdued forms of oriental art and literature are seen by Tanizaki to represent an appreciation of shadow and subtlety. In places the work is strongly metaphorical. In addition to contrasting light and dark, Tanizaki further considers the layered tones of various kinds of shadows and their power to reflect low sheen materials like gold embroidery, patina and cloudy crystals. In addition, he distinguishes between the values of gleam and shine.


Arbeidsform:

Workshop, med morgenforelesninger 3-4 ganger i uka av diverse gjestelærere i tillegg til kurslederne

Diverse øvelser som undersøker virkemidlene, individuelt arbeid og gruppe/teamarbeid.

2 dager andre uka vil foregå i lyslaboratoriet i Strømgaten


Krav til forkunnskaper:

Ingen

Kurset starter 28.02.2011 / Uke 09, og varer til 11.03.2011 / Uke 10

Sted: sted

Tilbyder: Akademiet
Speskunst
Tekstil
Form og Farge

MÃ¥lgruppe: Alle studenter

Årstrinn: Alle årstrinn

Antall plasser: 12

Kurs/prosjektleder:



Faglig stab:



Medvirkende:


Hilde Hauan Johnsen / 15.12.2010

Kunsthøgskolen i Bergen - +47 55 58 73 00 - Strømg 1, 5015 Bergen - Kontakt